Архитектура

У гібеллінской середовищі не могла не позначатися зв'язок з феодальним світом Європи, лицарської культурою, то з часів Фрідріха II в ній були сильні і антиклерикальні настрої, вільнодумства; в цьому середовищі склалися сміливі політичні ідеї Марсіліо Падуанського, з нею були пов'язані Данте і поети «нового солодкого стилю »Гвідо Кавальканті і Чіно да Пістоя.

Навпаки, близька до папству гвельфський середу відчувала вплив клерикальних ідей, в ній було сильно вплив францісканства; але вона була і головною живильним грунтом антифеодальних тенденцій, політичних концепцій республіканізму і демократії.

Тому процес становлення нової культури в Італії дуже складний, включає ряд явищ, оцінка яких не може бути однозначною. З одного боку, кожна з народжуються в цей час нових тенденцій дає початок певної лінії розвитку, що знаходить продовження в XVI і навіть XV століттях, тобто є одним з витоків ренесансних традицій. І в той же час далеко не всі ці тенденції представляють щось принципово відмінне від середньовічної культури; взяті самі по собі, деякі з них вкладаються в її рамки.

Можна сказати, що головним пафосом цієї культури стало світорозуміння, засноване не тільки на світському початку і зверненні до реального світу, що у відомих межах не було чуже і готиці, але й на нових етичних уявленнях. Епоха пізнього дученто, коли в італійських комунах приймалися декрети про свободу як природне право людини, формує нове уявлення про людину; його буття, діяння, почуття наділені невідомої готиці героїчної активністю.

Однією з найхарактерніших особливостей нової культури є те, що мистецтво цього часу вже не анонімно, хоча в художній практиці ще нерідко зберігається середньовічний артільний метод роботи. Ім'я та особистість майстра тепер користуються авторитетом і громадським вагою.

В очах сучасників розвиток мистецтва тепер починає визначати могутня і самобутня творча особистість. Це, мабуть, одна з найбільш яскравих рис, що свідчать про настання нової епохи.

Розквітові творчої індивідуальності сприяло, як і в середньовічну епоху, требоваваніе від майстра універсальності: будівельник собору керував і його скульптурним оздобленням (не випадково в Італії та архітектор і скульптор повинні були складатися у цеху мулярів). Тому такі провідні майстри другої половини XIII - початку XIV століття, як Арнольфо ді Камбіо, Нікколо і Джованні низу, були водночас і зодчими і творців, а найбільший з живописців цього часу Джотто був будівельником і займався скульптурою. Ця універсальність у ще більшій мірі властива майстрам раннього і Високого Відродження.

При удаваній різнорідності італійської художньої культури цього часу можна говорити про її безумовної цілісності. І архітектура, і образотворче мистецтво, і поезія цього часу з їх тяжінням до героїчної монументальності, скупий узагальненості, матеріальної відчутності форм, з їх почуттям логічної впорядкованості цілого пройняті новим світовідчуттям, відкриттям реального буття, його найбільш істотних властивостей: значущості, фізичної конкретності, розумної організованості.