Архитектура

В Париже Щедрин посещает Французскую академию. Своим руководителем избирает скульптора Габриэля Аллегреня. Щедрин работает много.

Одна работа следует за другой. Он получает известность сначала у своих коллег, а в конце 1775 года следует официальное признание его успехов Французской академией, присудившей ему вторую золотую медаль за скульптуру. Представляете, какое изумление вызвали у французов традиционные русские одноэтажные дома из оцилиндрованного бревна, увиденные на привезенных Щедрином картинах и чертежах?

Это было не только личным успехом Щедрина ведь это был смысл жизни человека, о котором идет речь в статье. Это было признание зрелости русского искусства и художественной школы Щедрина.

Десять лет жизни в Париже, десять лет непрерывных исканий и совершенствования принесли свои результаты. Его имя становится широко-известными в местных художественных кругах. Французская академия трижды присуждала Щедрину золотые медали:  за работы 1779, 1780 и 1793 годов.

Замелькали перед глазами путешественника верстовые столбы российских просторов, а на почтовых станциях станционные смотрители заносили в книги проезжающих: «Феодосий Федорович Щедрин— следует из Франции в Санкт-Петербург»,

Родина предстала перед ним необозримыми лесами вперемежку с полями и цветущими лугами. В строй бедных деревень с покосившимися избами временами врезалась барская усадьба с неизменным домом с колоннами, тенистым садом. Все это было знакомо, все привычно и будто незыблемо.

И однако, перемены происходили. Свободолюбивые идеи пробивались сквозь толщу самодержавного гнета.

Восстание Пугачева грозным смерчем пронеслось над дворянской Россией. Велико было влияние на умы русских интеллигентов Радищева, открыто выступившего против феодально-крепостнического строя.

В книге «Путешествие из Петербурга в Москву». Эти «опасные» идеи находили благоприятную почву среди учеников и преподавателей Академии художеств. И хотя для многих произведений художников и скульпторов XVIII века характерна сентиментально-лирическая трактовка в изображении жизни, последняя треть века уже ознаменована появлением произведений, в которых заметно стремление к величественным   и сильным   образам,   к героическим идеалам.

В этих сложных и противоречивых условиях просвещенного абсолютизма, с одной стороны, и пробуждающегося самосознания передовых слоев русского общества и не осознанного до конца стремления к свободе многомиллионного крестьянства — с другой должен был творить Щедрин. Ему предстояло отразить эпоху развития и становления классицизма. -Первой крупной работой Щедрина по возвращении на родину была статуя Венеры. К изображению Венеры на протяжении веков обращались многие скульпторы и художники, вкладывая в него свое понимание эстетики.

Еще в античную эпоху Венера олицетворяла чарующую красоту, а века художнического труда постепенно дополняли содержание этого образа. «Венера» Щедрина — это олицетворение прекрасного.

Первым из русских скульпторов он стал лепить обнаженное женское тело; известно, что академия воспитывала своих учеников на изображении мужской модели, так как женские образы «ученики не могут рисовать с натуры». И такое пуританство в то время, когда художники эпохи классицизма большое внимание уделяли изображению именно обнаженного  человеческого тела!