Архитектура

Поражает точность глаза художника, заполнившего поверхность тридцатиметрового свитка сотнями крошечных фигур. Каждая фигура наделена атрибутами ремесла, профессии, возраста, общественного положения. Перед зрителем медленно разворачивается панорама Южного Китая с залитыми водой рисовыми полями, деревушками в долинах, с горами, поросшими лесом, с окруженными кольцом стен городами. Художник заставляет нас сверху, с птичьего полета, заглянуть во внутренние дворики с хозяйками и играющими детьми... На улицах - разносчики, бродячие фокусники, прохожие. В прохладном саду провинциальные чиновники, в том числе герой свитка, держат экзамен для получения должности и устраивают пир по поводу успешной сдачи. Шаг за шагом повествует мастер о карьере своего героя, ставшего в конце концов губернатором.

Фарфор X-XVIII веков хорошо представлен в музее. Фарфор изобретен в Китае на рубеже III-IV веков. К X веку фарфоровые изделия приобретают особую изысканность и благородство форм. Молочно-белые сосуды в форме цветка лотоса с тончайшими прожилками, выгравированными на поверхности, выполнены для императорского двора в мастерских Динчжоу (X-XII века). Представлены также и сэмплы. Напоминающие нефритовые голубоватые и зеленоватые сосуды, так называемые селадоны из мастерских Лунцюаня (XII- XIV века), знаменуют следующий период истории фарфора. Гордость музея - серовато-зеленая ваза эпохи Сун с высоким горлом, которое обвивает дракон. Сетка микроскопических трещин (кракле), придающая селадонам особую изысканность, достигалась с XIV века специальным обжигом. В эпоху Мин (XIV-XVII века) расцветает подглазурная роспись фарфора кобальтом. Один из лучших образцов - чаша с изображением ланей (XVI век).

Художник с необычайной наблюдательностью изобразил грациозных животных в сложных, полных движения ракурсах и с таким же мастерством расположил их на криволинейной поверхности. Образец фарфора XVIII века - ваза для сладостей с многокрасочной росписью.

Музей обладает рядом первоклассных фарфоровых скульптур. Исполнена благородства фигура буддийского божества милосердия Гуанинь в ритмично ниспадающей одежде. У богини мягкий овал и правильные черты полного лица. Выполненная из белоснежной фарфоровой массы, покрытой бесцветной глазурью, фигура отличается технической безупречностью, свойственной изделиям прославленных керамических центров провинции Фуцзянь.
Резной камень весьма многообразен. Одно из первых мест в коллекции музея занимает нефрит. Нефрит - более прочный, чем сталь, и один из самых вязких минералов - в Древнем Китае ценился выше золота. Китайские художники умело использовали природные оттенки камня и его структуру для передачи прожилок листа, бархатистой поверхности плода, упругости распускающегося бутона.

В коллекции музея имеются также первоклассные образцы изделий из горного хрусталя, называющегося в Китае „небесным льдом", такие, как подставка для кистей в форме скалы. В музее хранятся также изделия из розового кварца, зеленого жадеита, многослойного халцедона и других минералов (ил. 307, 308).

Многочисленные экспонаты раскрывают развитие искусства Японии почти за восемь столетий. Японское искусство характерно глубиной и обобщенностью своих образов, в силу чего едва ли не главным критерием его оценки стала так называемая „красота простоты".