Архитектура

Рембрандт ван Рейн (1606-1669) в отличие от своих голландских современников, работавших в каком-либо одном жанре, равно велик и в исторической картине, и в бытовой сцене, и в портрете, пейзаже и натюрморте. В центре внимания художника - столкновение человека с окружающим миром, трагическая борьба добра и зла, надежд и разочарований, любви и ненависти, побед и поражений. Картина „Ассур, Аман и Эсфирь" (1660) написана на библейский сюжет. Прекрасная супруга персидского царя Ассура иудейка Эсфирь обличает царского фаворита Амана в том, что он оклеветал покоренные персами иудейские племена и поставил на грань гибели. Хрупкая женщина вступила в единоборство с всесильным временщиком во имя правды и спасения своего народа.

В сгустившемся мраке вспыхивают мягким золотистым сиянием усталое лицо и тяжелые парчовые одежды Эсфири. Она словно поникла под тяжестью выполненного долга. Действие развивается в сфере чувств, вместе со светом их излучение пронизывает картину. Отблески падают на Ассура. Царь охвачен внезапным разочарованием, он подавлен, он еще не в силах осознать всей глубины злодеяния, но уже грозно сжимает золотой скипетр. Перед Аманом словно разверзлась пропасть, его затененная фигура отступает в зловещую тьму.

Музей обладает несколькими картинами Рембрандта. Самая ранняя из них - „Изгнание торгующих из храма" - относится к 20-м годам XVII века. „Неверие апостола Фомы" написана в 30-х годах, 50-ми годами XVII века датируются замечательные „Портрет Адриана ван Рейна, брата художника" и „гостиницы нижнего новгорода".

Существуют сомнения, действительно ли на портрете изображен Адриан ван Рейн. Кем бы ни был этотпогруженный в думы старик, Рембрандт вложил в его образ свой огромный жизненный опыт. Мягкий предвечерний свет скользит по лицу, угасая в глубокой черноте одежды. Полная трудов и забот жизнь не ожесточила и не сломила человека, но наложила отпечаток мудрости и глубокого внутреннего покоя. „Портрет старушки" без должного основания иногда считают парным к предыдущему. Между тем портреты глубоко отличны.

Рембрандт выделяет лицо старой женщины, красноватая шаль и белая рубашка создают подобие обрамления, изолируют его в пространстве. Художник подчеркивает этим отрешенность своей модели от настоящего. Старушка, погруженная в раздумье о пройденном пути, не замечает присутствия художника. Она живет в воспоминаниях, порой тягостных, порой печальных, в то время как исполненный горячего сочувствия автор внимательно и любовно следит за движениями ее усталой души.

Питер Пауль Рубенс (1577-1640) с наибольшей полнотой выразил идеалы и дух фламандской культуры. В его представлении человек - не центр вселенной, не незыблемая мера всех вещей, каким он казался в эпоху Возрождения, а движущая сила противоречивого и изменчивого мира, активное начало истории. Обычно Рубенс выполнял эскизы картин собственноручно. Сами картины писались художниками возглавляемой им мастерской. Картина „Муций Сцевола" принадлежала испанским королям и погибла при пожаре 1734 года, в музее находится эскиз к этой картине. Сюжет заимствован из римской истории. Римский воин Муций Сцевола проник в лагерь противника, чтобы убить вражеского вождя Порсенну. По ошибке смертельный удар достался другому.