Никола Пуссен (1594-1655) считал предметом искусства лишь то, что возвышенно. Прекрасное для Пуссена- выражение справедливости, целесообразности и организующей силы человеческого разума. Его законы объективны, их познание - смысл жизни.

Сюжеты картин согласно Пуссену должно заимствовать из истории Санторини и литературных памятников, способных дать художнику пищу для размышлений. „Ринальдо и Армида" (конец 1620-х годов) написана на сюжет поэмы Торквато Тассо „Освобожденный Иерусалим". Армида, злая волшебница, враждебная христианам, склонилась над спящим предводителем крестоносцев, намереваясь его умертвить. Спящий Ринальдо воплощение мужества и благородства, поражает волшебницу своей красотой, и зритель внезапно оказывается свидетелем вспыхнувшего чувства. Шаловливые амуры, играющие доспехами Ринальдо, и аллегорическая фигура речного божества, усыпившего рыцаря звуками струй, отражают влияние стиля барокко. Принципы барочного динамизма сказались и в диагональном построении композиции с волшебной колесницей. На ней по облакам умчатся влюбленные в заколдованные чертоги Армиды. В то же время обозримость пространства, четкость планов, определенность и пластическая отточенность жестов - черты формирующегося стиля классицизма. Зрелый образец классицизма - картина „Великодушие Сципиона". Завоеватель Карфагена римский военачальник Сципион Африканский по праву войны получил в собственность пленную девушку Лукрецию, но нравственный долг, который выше личных интересов, побуждает полководца совершить благородный поступок.
Изумляя победителей и побежденных, он отказывается от Лукреции, которую любит, и возвращает юную карфагенянку ее жениху. Действие происходит на ограниченном пространстве. Фигуры поставлены в ряд, как в античном рельефе, давая зрителю возможность оценить каждую позу и жест, выразительный и пластически завершенный. Картина воплощает представление о достоинстве государственного человека и являет пример, которому должны следовать современники художника. Пуссен - родоначальник классического пейзажа. Его цель - воплотить эпическую силу природы, рождающую героев, чтобы самой служить им ареной свершения подвигов. Художник не воспроизводит какую-либо определенную местность и отказывается от понимания пейзажа как сценического фона для действия. Пуссен строит его наподобие грандиозного архитектурного сооружения. Сюжет - лишь дополнительное средство истолкования общего замысла самой природы. В „Пейзаже с Геркулесом и Какусом" (написан в 1649 на тему Вергилия) герой со сраженным им гигантом помещен на дальнем плане. Пространство, следующее строгим архитектурным законам, раскрывается от первого плана в глубину и вверх, туда, где, сливаясь со скалами, попирает поверженного врага Геркулес. Единство колорита, торжественный ритм, совершенное равновесие объемов, ровный свет рождают почти музыкальное ощущение торжества и возвышенного покоя.
Клод Лоррен {1600-1682) мастер лирического пейзажа. Нежно окрашенные лучами солнца морские дали, прибрежные постройки, острова с купами деревьев неотразимо поэтичны. Мифологический сюжет в его картине „Похищение Европы" -дань времени. Эстетика классицизма относила пейзаж к „низким" жанрам, а картины мифологические - к высоким.


