Архитектура

Во времена правления царя Федора, никаких досок объявлений не существовало. Были лишь ярмарки. Это сейчас... Доска бесплатных объявлений в Ростове-на-Дону и Ставрополе.  Действительно помогает сотням, если не тысячам людей. Впрочем, вернемся к самому царю Федору.

Липпо Мемми принадлежал к ведущей в Италии XIV века сиенской школе живописи. Искусство мастеров Сиены тяготеет к просветленности, к изысканности цветовых созвучий, характерных для европейской готики. Ему свойственно подчинение формы линейному ритму. Полуфигура „Святой Марии Магдалины" очерчена плавной текучей линией, ее ритму подчинены руки с тонкими пальцами. Живописи сиенских мастеров XIV века чуждо состояние религиозного экстаза, столь типичное для произведений готического искусства этого времени. Цветовой строй картины Липпо Мемми еще условен, но непременный для готики золотой фон уже теряет былую абстрактность, он служит вполне конкретной цели - оттенять прозрачность красок. Просветленность Марии Магдалины, ее тихая грусть - порождение искренних человеческих чувств. В лице святой, лишенном индивидуальных черт, - внутренняя гармония, моделировке свойственна объемность, неизвестная предшественникам Липпо Мемми.

Сандро Боттичелли (1445-1510) - крупнейший живописец раннего итальянского Возрождения. Искусство Боттичелли воспевает утонченную духовность, оно тяготеет к изысканности, отличавшей вкусы некоронованного властелина Флоренции XV века Лоренцо Медичи. „Благовещение" - композиция на двух створках складного алтаря. На левой створке спускающийся с неба ангел еще парит в воздухе. Его радужные крылья трепещут, а ленты пояса развеваются как бы в полете. Белое одеяние посланца небес, плотно облегая фигуру спереди, а сзади книзу падая ломкими складками, подчеркивает незавершенность движения. Едва коснувшись ногой земли, ангел открывает Марии, что она будет матерью бога. Выполнив предназначенное, в порыве сострадания он скрещивает руки.

На правой створке хрупкая фигура Марии склонилась в покорном полупоклоне. Исполненная благодарности, она в то же время полна трагических предчувствий, и на прекрасном мечтательном лице не радость, а скорее тревога. В непроизвольном движении - душевный надлом. Складки синего плаща и пурпурной туники Марии струятся вниз мягкими волнами, контрастируя своим спокойным ритмом, фактурой и плотностью с невесомым неземным одеянием ангела.

Пьетро Перуджино (1446-1523), другой мастер раннего Возрождения, воспевает идеал женственности в „Мадонне с младенцем". Юность и нежность сочетаются в ее образе с уверенным покоем мудрости. Полотна Перуджино отличаются особой умиротворенностью, они наполнены светом, словно ласкающим тонкое задумчивое лицо Марии.
Джованни Больтраффио (1467-1516). „Святой Себастьян" - один из популярных христианских мучеников - обычно изображался привязанным к столбу. По преданию, его расстреляли из луков римские легионеры.

На картине Больтраффио (конец XV столетия) святой - нарядный юноша со спадающими на плечи тщательно завитыми локонами. Современники не сомневались в том, что Больтраффио в идеальном образе прекрасного, сильного духом героя изобразил современника - молодого художника Салаи. Себастьян горд. Гордость - основа его непоколебимого достоинства. Едва заметная полуулыбка, играющая на губах и мелькающая в чуть грустных глазах Себастьяна, придает лицу неуловимую изменчивость. Красота юноши, богатство его одежды для художника лишь повод воплотить мечту о единстве физического и духовного, о движениях души, такой же прекрасной, как и облик героя.