Архитектура

В картине Репина нет ни одной лишней фигуры, ни одного случайного персонажа. Все крупно, все обобщенно, все вылеплено свободными, уверенными мазками. Живописная система необычайно гибка, художнику словно неведомы никакие технические трудности. С глубоким сочувствием относится Репин к революционному движению. Картина „Не ждали" (1884- 1888) на первый взгляд относится к распространенным в 80-е годы бытовым сценам: интеллигент-народник, исстрадавшийся, но не сломленный, возвращается в семью из ссылки. Однако Репин умеет придать повседневной сцене величие исторического события. Те, у кого есть работа укрсиббанк, могут увидеть репродукцию этой картины в холле головного офиса.

Герой картины - заросший, худой, с немым вопросом в глазах - отсутствовал долго: дочь его подросла, успела забыть, а может быть, даже никогда не видела. В лице недавнего ссыльного в поношенном крестьянском армяке в размеренную жизнь, в ее уют вторгается кандальный звон каторги, тюрьмы и этапов. Выделенный двумя потоками света - из окна и из открытой двери - герой картины убежден в своей правоте, но еще не знает, кто он для своих близких: причина позора и страданий или источник гордости. Ответ на его немой вопрос - в фигуре поднявшейся навстречу матери. В ней и внезапность неожиданной встречи, в которую невозможно поверить, и боль былых утрат, но прежде всего радость. Картина написана мягко, с удивительной достоверностью, особенно удалась художнику атмосфера ясного летнего дня и дружного, сплоченного интеллигентного дома.

В своих исторических произведениях Репин публицистичен. История в его понимании - столкновение характеров и судеб. Репин не археолог, он не воскрешает минувшего, не привязывает своих героев к среде и обычаям ушедших эпох, а как бы переносит прошлое в настоящее.

Картина „Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года" (1885) построена на драматических эффектах. Нанеся в необузданной ярости смертельный удар посохом в висок своему старшему сыну, царь охвачен ужасом и раскаянием. Он прижимает умирающего к груди, пытается зажать рану дрожащими пальцами. Царевич - кроткий и просветленный - готов простить жестокого отца.

Картина имела глубоко гражданственное звучание: в образе государя-злодея, растерянного, внезапно осознавшего всю тяжесть совершенного им преступления, художник развенчивает самодержавие, сокрушая веру в непогрешимость „помазанника бога".

В.И.Суриков (1848-1916) - величайший русский исторический живописец. История для Сурикова - драма, главное действующее лицо которой - народ. Отсюда герои, связанные единством действия и общностью участи. „Я не понимаю действий отдельных исторических лиц без народа, без толпы, мне нужно вытащить их на улицу", - писал художник. Картинам Сурикова свойственна поразительная пластическая организованность при редком многообразии типов и богатстве чувств. Такова „Боярыня Морозова" (1887), в которой исступление соседствует с очарованием, вера - с наивным любопытством. По узкой московской улице пробираются сквозь толпу простые крестьянские дровни, в них - закованная в кандалы знатная и еще недавно близкая к царю боярыня Морозова. Феодосия Морозова не признала реформы церкви, проведенной царем Алексеем Михайловичем и патриархом Никоном. Для нее прежняя старая вера - не просто церковные обряды, а суть народной жизни. Ни преследования, ни пытки, ни потеря близких не могут сломить воли боярыни Морозовой.