Архитектура

Человек и его чувства объявляются единственно важным объектом художника. Утамаро, известный как мастер цветной гравюры, в своем живописном свитке изображает влюбленных, развлекающихся рыбной ловлей. Пойманная рыбка трепещет в руке девушки, в то время как юноша наклонился, чтобы зачерпнуть воду. Художник стремится передать непосредственность юности и атмосферу душевной чистоты, окружающую его героев, их нежность и искренность.

Цветная гравюра на дереве составляет коллекцию, включающую около тысячи листов. В ней представлены все великие мастера японской ксилографии, начиная с 40-х годов XVIII века.

В центре внимания Утамаро - сфера чувств. Его героини не знают сильных страстей: любви, ненависти, ярости. Легкая грусть, мимолетная досада никогда не разрушают внутренней гармонии героинь художника, несмотря на известную сложность и противоречивость их характеров. Многие из листов Утамаро - поколенные и погрудные женские изображения. Окружающая среда сведена им к минимуму или отсутствует вообще, ибо художник хочет привлечь зрителя к внутреннему состоянию героев. Мастер цветной гравюры Судзуки Харунобу представлен серией женских образов, воплощающих идеал средневековой Японии. Героини Харунобу всегда задумчивы, всегда нежны, всегда изысканно грациозны, им свойственны то мягкая лукавость, то лирическая грусть, то легкое кокетство.

Киенага изображает по преимуществу развлечения японского города XVIII века. Это чайные домики, увеселительные лодки, народные празднества. В отличие от Харунобу художник помещает своих героев на фоне пейзажа или в интерьер, построенный по законам линейной перспективы.

Сяраку, создатель серии портретов знаменитых актеров-типов театра Кабуки, рисует мир ярких и яростных страстей. Он ищет не гармонии, а гротеска. Театральные маски Сяраку искажены ненавистью, завистью, высокомерием. Неудержимые страсти заставляют кривиться рот, сверкать или злобно щуриться узкие глазки.
В творчестве Хокусая переживает свой расцвет пейзажная гравюра. На его листах природа неотделима от людей, занятых повседневными делами. У Хокусая человек прежде всего творец. В его сопричастности к природе воплощено величие созидательного труда. Образцом произведений, продолжающих традиции национальной японской живописи, может служить лист современного мастера Катика Фумио „Цветущая вишня ночью".

Территория Индии населена большим числом племен и народностей с различной историей, традициями, религиями, языками. Индийское искусство условно может быть разделено на три группы по своей связи с религиями Индо-станского полуострова. Древнейшая религия - брахманизм - поклонение сонму богов, во главе которых стоят Брахма - бог-созидатель. Брахманизм трансформировался в средние века в сложную систему индуизма, имеющего миллионы приверженцев и сегодня. Вторая религия - следование учению Гаутамы Шакья - буддизм - распространился в Индии в первые века до н.э., но затем был потеснен индуизмом. Мусульманство - вера в единого бога Аллаха и его пророка Мухаммеда - проникло в Индию из арабских стран. Оно получило широкое распространение в XVI веке после установления империи Великих Моголов.

Происходит из Гандхары (нынешняя территория Пакистана и Афганистана). Изображение Будды в образе человека появляется на рубеже нашей эры, во время расцвета мощного индоскифского Кушанского царства.