Архитектура

При перестройке здания Аргунов как бы передвинул фасад в сторону двора, сохранив от прежнего портика в интерьере Голубого зала четыре колонны. Отделанные искусственным мрамором колонны отделяют подобие ложи или алькова. Возможно, что в 1796 году, когда планировалась перестройка дворца-театра и ожидался приезд Екатерины II, затевалось устройство парадной опочивальни. После смерти царицы эта мысль должна была отпасть, уже во время строительства зал предназначался для танцев. Его пол выстлан паркетом из красного дерева с огромной розеткой из березы. Напоминающая атлас текстура меняет оттенок в зависимости от угла падения света. В этом здании часто устраивали свадьбы, а свадебный салон цены предлагал весьма умеренные.

Возможно, что памятью о первоначальном замысле зала служат два овальных медальона на стене ложи. Увенчанные лаврами древних героев на голубом фоне белеют профили Петра I и Екатерины П. Медальоны, напоминающие огромные античные камеи, выполнены знаменитым английским керамистом Уеджвудом. Голубой зал освещали хрустальные люстры и четыре золоченых торшера-геридона, „о семнадцати свечах" каждый. Торшеры выполнены из дерева крепостным мастером Иваном Мочалиным в форме праздничной свечи, из которой растет золотое дерево. Похожие на бронзовые резные светильники геридоны имели то преимущество, что их легко было отодвигать к стенам при подготовке зала к танцам.

Пунцовая гостиная обита темно-красным бархатом. Убранство гостиной подчинено полотну в гигантской резной раме, заказанной для портрета Екатерины П. После неожиданной смерти царицы в 1796 году Николай Иванович Аргунов, брат строителя Останкинского дворца, срочно написал портрет Павла I по размеру уже готовой рамы.

Царь в горностаевой мантии помещен на фоне таких же пунцовых драпировок, какими обита гостиная. Иллюзорное пространство портрета сливается с пространством помещения, и императорские регалии приобретают осязаемость.
Западная анфилада состоит из трех помещений, отделенных друг от друга легкими колоннадами. Крайние, так называемые „наугольные", одинаковой квадратной формы. „Наугольная во двор" обита зеленым, а „наугольная в сад" - оранжевым шелковым штофом. В обеих - одинаковые люстры с типичными для конца XVIII века хрустальными корзинами.

Центр анфилады - Картинная галерея. Бирюзовый цвет бумажных обоев галереи, пестрые арабески потолка, блеск розовых, синих, пунцовых ваз, поставленных на подоконниках, глубокий рубиновый цвет стержней четырех люстр и изумрудно-зеленые малахитовые крышки четырех столов-консолей составляют цветовую симфонию. Подстолья консолей с золочеными сиренами, обвивающими хвостами золоченые вазы с золотыми же цветами, выполнены крепостными резчиками в московской мастерской Споля.

Полихромность интерьера не подавляет живописи. Картины в золотых рамах расположены в каждом простенке вокруг самой крупной и самой красочной и составляют самостоятельные композиции. Такой способ развески затрудняет восприятие отдельного произведения, но повышает декоративное звучание сгруппированных полотен. В Картинной галерее Останкина были собраны подлинные шедевры. По сторонам входа в Театральный зал висели произведения Тициана, Рубенса, Ван Дейка, похищенные в 1812 году французскими солдатами.